21个一般木箱、19位少林寺武僧、5位音乐家、1位今世舞蹈家……这些看似毫无联络的元素勾勒出奇特的艺术空间，用舞蹈语汇探究我国功夫背面潜藏的哲学。前昨两晚，现代舞《舞经》在上海国际舞蹈中心表演，方文明磕碰出震慑的火花，令全场观众如痴如醉。这是国际闻名编导希迪·拉比·彻卡欧的经典著作初次在我国露脸，上海是此次《舞经》全球巡演在亚洲的仅有一站，三场表演票早早售罄。

这台表演还有一层重要意义，它是上海国际舞蹈中心与具有336年前史的伦敦沙德勒之井剧院结为“姐妹剧场”的初步。在第21届我国上海国际艺术节表演买卖会上，两家专业舞蹈剧场签署协作备忘录，两边将在表演项目邀约、青年编舞家扶持、联合委约制造及舞蹈艺术教育等方面进一步深度协作。

在上海的表演中，钢琴、冲击乐和弦乐独奏，营建了交融的音乐风格；我国武僧与比利时舞蹈家同台，构建起美美与共的艺术国际；一堆平铺直叙的木箱，在武僧的推拉和操控中呈现出美丽意向……《舞经》的创意源自释教和少林传统中的力气、技巧和，讨论的却是人面临强壮力气时的迷失——这究竟是一种护持仍是一副。2008年，《舞经》在伦敦萨德勒之井剧院首演，已经在80多个城市、30多个国家和地区表演，观众超越25万人。

比利时编舞希迪·拉比·彻卡欧具有多元文明背景，长于在舞蹈著作中交融不同民族的艺术。奥秘的东方功夫一度招引了他，希迪·拉比曾住进少林寺，和和尚朝夕相处了三个月。“武僧们长于用身体去表达毅力，他们向外出强壮力气，内心国际却维持着安静平缓；一起，他们生活在关闭的佛堂，仍然对充溢猎奇。”种种反差让编舞家十分入神，一次史无前例的舞蹈创造就此打开。《舞经》的编创过程中，武僧占有了极大自主性，一些自创动作及行列改换带给希迪·拉比许多创意；而比利时人则不断用木箱和人体做着“试验”，乃至让武僧们尝试用身体构建一座塔楼，探究肢体言语的终极表达。英国雕塑家安东尼·格雷姆、波兰作曲家西蒙·博邹思卡、比利时舞者阿里·萨比特也逐步加入了主创团队。在方文明的不断磕碰中，震慑的跨界跨国创作《舞经》渐渐成型。